Untitled from Martine Doyen on Vimeo.

Interview des personnages.

Ici, Alan Blackwell, l’acteur/coach  américain du film, dévoile quelques fragments de son passé douloureux.

TOMORROW- Interview 1. from Martine Doyen on Vimeo.

Un extrait . Séquence tournée dans la “zone” touristique de Djerba, en janvier 2011.

TOMORROW- DJERBA STOPOVER/ EXTRAIT. MAI 2011 from Martine Doyen on Vimeo.

Quelques photos de notre voyage à Djerba et Matmata de ce mois de janvier haut en couleurs.

Le retour était assez “chaud”, vu la situation politique du pays.
Tension palpable dans les rues, bordel dans les transports officiels, évacuation des touristes, heures de vol chamboulées, files etc..Je n’ai pas osé photographier tout ça, je ne suis pas journaliste et, pour notre sécurité, exhiber son appareil photo ne semblait pas recommandé.

Bref, nous revoilà sains et saufs à Bruxelles avec des images marrantes et une séquence finale à monter…

Je crois que les acteurs et moi-même avons été excellents dans l’improvisation totale!

Merci à tous nos souscripteurs de nous avoir aidé à financer ce voyage et à bientôt pour une fête/projection des rushes qui ne seront pas dans le montage!

Martine

PS: Commentaires bienvenus. Ici ou sur picasa.

http://www.bellone.be/fr/agenda/upcoming

30+30 : Pecha Kucha
Jaques André et Léa Rogliano, Nestor Baillard, Isabelle Bats, Alain Cofino-Gomez, Sébastian Dicenaire, Linda Lewkowicz, Güldem Durmaz, Claude Schmitz, Martine Doyen, Manah Depauw

La Bellone atteint cette année l’âge vénérable de 30 ans, et le numéro 30 de Scènes sort ce 15 décembre. Cela se célèbre. Rassurez-vous : il n’y aura guère de discours commémoratifs. Ou alors, courts. Un verre de bienvenue est suivi d’une prise de parole du président de La Bellone, M. Hamza Fassi-Fihri, Echevin de la Culture de la Ville de Bruxelles, et de représentants de nos autres autorités de tutelle, à 19:30. Le buffet est ouvert à 20:00, tandis que dans la Galerie sont exposés tous les numéros de Scènes depuis le premier. À partir de 20:20, “Pecha Kucha” (interventions de 6 minutes avec 20 images par orateur) par dix auteurs de Scènes, en partenariat avec la SACD. À 21:30, la première projection du film de Jean Michel Bruyère / LFKs Le Gymnase des bâtards (tourné cet été à Bruxelles, durant le stage Le Beau Fixe. qui se tenait à La Bellone… et alors que le numéro 30 de Scènes est également réalisé par LFKs), et pour suivre une soirée à bavarder, à rire et à danser avec DJ Shazzula.

Un Pecha Kucha spécial Scènes@ La Bellone, par dix auteurs de Scènes passés, présents ou à venir. Suivant le principe habituel de 20 images X 20 secondes par orateur…

Avec: Jacques André et Léa Rogliano, Nestor Baillard, Isabelle Bats, Alain Cofino-Gomez, Claude Schmitz, Sébastian Dicenaire, Linda Lewkowicz, Martine Doyen, Güldem Durmaz, et Manah Depauw. Coordination: Alok b. Nandi, en collaboration avec Sylvia Botella.

En partenariat avec la SACD, une soirée pour faire découvrir ou mieux découvrir au public et aux professionnels ce qui s’écrit aujourd’hui et ce qui sera, peut-être, demain sur les scènes de Belgique, d’Europe et d’ailleurs.

Deuxième étape de questionnement pour Gwen Berrou, prix du théâtre du meilleur espoir féminin 2005. Qu’est ce qui vous met dans cet état ? A partir de plusieurs textes écrits ou sélectionnés, elle questionne l’écoute de soi, l’illusion et l’attachement. En utilisant différents niveaux d’adresse et de lecture, en superposant les textes et les actions elle souhaite créer des associations inattendues. Le traitement sonore tend à troubler et questionner la perception que nous avons de la réalité.
Le sens est-il évident, caché, allusif, ou transformé ? Avec Gwen Berrou et la participation de Sylvain Reymond, scénographe.
Ingénieur son : Eric Faes. Lumières : Julie Petit-Étienne.

En juin, je disais qu’en septembre j’aurais l’ours du film…Hum…On est en novembre et toujours pas d’ours.

(L’ours est la première version du film que le monteur et le réalisateur considèrent comme aboutie. À ce stade, ils organisent généralement une projection de travail pour en tester la compréhension auprès d’un public restreint).

Heureusement, puisque le film parle de procrastination et qu’il est totalement libre ( donc sans deadline), je peux sans trop me culpabiliser, annoncer cet ours pour la fin de l’année!

En décembre  ou janvier, un voyage   à Matmata ( Tunisie) pour repérer les lieux et tourner quelques plans dans le décor de Star Wars “Tatooine” est prévu…

Ces images seront intégrées dans le montage du film, surtout à la fin, pour annoncer le second épisode du film…Tourné deuxième semestre 2011.

“Quiet Stars” se réunit chez Albert pour la sortie de leur premier Vynil.

Des amis ( et des journalistes) sont invités à la “conférence de Presse”, mini-concert, vidéos, vitrine etc…Des pickled eggs ainsi qu’un cocktail bleus seront servis.

Si la séquence pourrait être une scène de fiction, le Vynil est bien réel…Pressé en République Tchèque.

Quiet Star, sortie Album 1, 4/10/2010

Ci-dessous le Flyer de l’événement.

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the quiet stars appreciation society, miel & sperme, lejos discos

are proud to announce you the release of

L’EQUATEUR de quiet stars – LP album released by lejos discos

YOU are cordially invited to the press conference & world première on

monday 4/10, 19-22h, “chez albert” 15 rue des renards 1000 bxl

pickled eggs, blue cocktails & bossa nova

http://www.myspace.com/quietstarsmusic
http://www.lejosdiscos.com

Une fête se profile aussi bientôt au Wiel’sss, pas celui de Forêt mais celui des Marolles. Pour la présentation du Vynil, pour TOMORROW, mais pas seulement… Avec comme complices, Annick Nölle et Dominique Thirion.

En attendant d’annoncer la chose plus précisément…Un des poèmes préférés de Fritz ( le personnage principal).

A une passante

La rue assourdissante autour de moi hurlait.
Longue, mince, en grand deuil, douleur majestueuse,
Une femme passa, d’une main fastueuse
Soulevant, balançant le feston et l’ourlet ;

Agile et noble, avec sa jambe de statue.
Moi, je buvais, crispé comme un extravagant,
Dans son oeil, ciel livide où germe l’ouragan,
La douceur qui fascine et le plaisir qui tue.

Un éclair… puis la nuit ! – Fugitive beauté
Dont le regard m’a fait soudainement renaître,
Ne te verrai-je plus que dans l’éternité ?

Ailleurs, bien loin d’ici ! trop tard ! jamais peut-être !
Car j’ignore où tu fuis, tu ne sais où je vais,
Ô toi que j’eusse aimée, ô toi qui le savais !

Baudelaire Les Fleurs du mal, 1857

En mai 2010, je rencontre Ivo Provoost et Simona Denicolaï qui me proposent de faire une action avec le film pour la galerie d’art immatérielle EDLA Bruxelles.

C’est ainsi que vient l’idée de tourner la scène finale du film à Matmata et de proposer une souscription pour en financer le tournage en Tunisie.

Jean-Philippe Convert, dont la publication d’un texte dans le journal  “C’est Dimanche” était le premier projet d’EDLA BRUSSELS me passe le relais et  me propose de présenter, quelques semaines plus tard, le projet chez Elaine Levy.

A cette occasion, je demande à Jean-Philippe de lire un texte sur TOMORROW, accompagné au Casio par Quiet Stars.

Pour être complète, l’écologie doit aussi devenir l’écologie du temps. L’écologie verte traite la pollution des substances, de la faune, de la flore, de l’atmosphère, bref de tous les écosystèmes. L’écologie grise devrait traiter la pollution des distances, des échelles, de la grandeur nature. Les choses existent à travers des proportions : au-delà de 2,5 mètres, nous ne sommes plus homme, mais fantôme ou sycomore si l’on fait 18 mètres de haut. Or, la vitesse des transports et des transmissions instantanées réduit le monde à rien. Nous vivons une époque singulière, notre appréciation des échelles de temps et de distances est bouleversée et la terre est devenue trop petite pour le progrès. Les sociétés anciennes n’ont pas vécu ce que nous vivons, ce monde réduit à presque rien à travers la vitesse des transmissions, et à pas grand-chose à travers la vitesse supersonique. Il ne s’agit pas de croire à la fin du monde et à l’apocalypse, mais nous sommes devant une singularité absolue. Il faut une vision révélationnaire, et non plus révolutionnaire.

(…)

Si on ralentissait, aurions-nous pour autant moins peur ?

Quand on me parle de décroissance, je ne joue pas le jeu. Nous n’en sommes pas là : comment dire non à ce qui nous apporte un plus ? Avant de ralentir, il faut d’abord comprendre de quoi il s’agit. Il faut un travail universitaire nouveau, à l’échelle du monde. Pourquoi ne pas envisager un ministère du temps et du tempo, pourquoi ne pas réfléchir à une pensée politique de la vitesse qui, à l’instar de la musicologie, composerait des rythmes pour former une mélodie ?

Article dans son intégralité. Libération 5/07/2010

http://www.liberation.fr/societe/0101644843-virilio